Ap\u00f3s a independ\u00eancia, como com todas as correntes culturais e art\u00edsticas que se formam em torno de um acontecimento pol\u00edtico, a arte indiana tamb\u00e9m foi marcada por uma pesada dose de consci\u00eancia pol\u00edtica e social. Isto anunciou o nascimento da arte contempor\u00e2nea indiana e levou \u00e0 funda\u00e7\u00e3o de uma nova escola de arte em Bombaim, chamada -Progressive Artists Group. Fundado por Francis Newton Souza, o grupo encorajou dois tipos de arte: num extremo, os artistas pintaram cenas ousadas e furiosas das recentes mudan\u00e7as pol\u00edticas e sociais, enquanto a escola de arte de Bombaim encorajou os pintores a regressar \u00e0s tradi\u00e7\u00f5es e motivos indianos, criando pe\u00e7as de arte m\u00e1gicas e fant\u00e1sticas. Destes vieram alguns dos maiores nomes da arte contempor\u00e2nea indiana; Francis Newton Souza, Maqbool Fida Husain, Gulam Muhammed Sheikh ou Sundaram, para citar apenas alguns.<\/p>\n
A Bienal de Veneza, uma das exposi\u00e7\u00f5es de arte mais prestigiadas do mundo, mostrou arte indiana na sua \u00faltima exposi\u00e7\u00e3o atrav\u00e9s de uma exposi\u00e7\u00e3o dedicada chamada “iCon: Indian Contemporary, mesmo como grandes casas de leil\u00f5es como a Sotheby’s e Christie’s vie para desenvolver uma base de clientes maior e explorar o vasto potencial do pa\u00eds.<\/p>\n
De facto, nos \u00faltimos dois a tr\u00eas anos, tanto os volumes como os pre\u00e7os da arte indiana nos mercados mundiais subiram dramaticamente. Obras de artistas seniores como Francis Newton Souza, Husain, Syed Haider Raza, Tyeb Mehta, Akbar Padamsee, Ram Kumar, e Vasudeo Gaitonde atingiram n\u00edveis impressionantes mesmo quando artistas mais jovens como Subodh Gupta, Jagdish Swaminathan, Bhupen Khakar e Arpita Singh alcan\u00e7aram n\u00edveis impressionantes de pre\u00e7os e reconhecimento.<\/p>\n
Parece que a arte indiana encontrou finalmente o seu devido lugar no mundo.<\/p>\n
Os \u00edndios sempre tiveram uma paix\u00e3o pelo belo: os t\u00eaxteis, a escultura, a arquitectura do templo, a m\u00fasica, a dan\u00e7a e at\u00e9 mesmo a comida falam por si pr\u00f3prios. A arte sempre foi definida por um per\u00edodo hist\u00f3rico espec\u00edfico, bem como pelos pr\u00e9-conjuntos regionais e religiosos que a influenciam. <\/p>\n
A antiga arte indiana sob a forma de esculturas e murais era sempre quase religiosa em tema. A representa\u00e7\u00e3o de Deuses, Deusas e seres celestes era essencial na forma da Arte do Templo. As cavernas Ajanta e Ellora t\u00eam os murais mais espantosos que significam esta era com a sua representa\u00e7\u00e3o de temas jainistas, budistas e hindus. <\/p>\n
A vinda dos invasores mu\u00e7ulmanos, em particular, trouxe novas influ\u00eancias como motivos geom\u00e9tricos e florais repetitivos, dimens\u00f5es espaciais e narrativas. A arte miniatura tamb\u00e9m foi introduzida durante este tempo, levando ao aparecimento de grandes escolas como a Pahari, Kangra, Kishangarh e outras escolas Rajasthan. Par\u00e1bolas religiosas, contos populares, mitologia, erotismo, bem como as vidas de homens e mulheres comuns, todos come\u00e7aram a encontrar express\u00e3o nesta nova forma.<\/p>\n
A Era Brit\u00e2nica trouxe uma perspectiva completamente nova \u00e0 arte e \u00e0s formas de arte. Constantemente espantados com a diversidade da \u00cdndia, a flora e fauna ex\u00f3tica e os monumentos antigos not\u00e1veis do pa\u00eds e desejosos de captar estas imagens maravilhosas para as enviar para casa das suas fam\u00edlias, muitos dos europeus colocados na \u00cdndia contrataram artistas indianos para pintar estes cen\u00e1rios maravilhosos para eles. Estes “postais de \u00edndio” utilizaram uma combina\u00e7\u00e3o de motivos, ideias e estilos de pintura europeus, que n\u00e3o foram apenas um sucesso na Europa, mas abriram caminho para um novo estilo indo-europeu.<\/p>\n
O mundo abriu-se assim com muitos artistas indianos que entraram em contacto com as principais obras e tend\u00eancias art\u00edsticas europeias. Simultaneamente, o oriente tamb\u00e9m se abriu \u00e0 medida que as formas de arte oriental da China e do Jap\u00e3o ganharam oportunidade de se juntarem para dar forma ao que hoje se chama arte indiana.<\/p>\n