l'art du voyage
Musiques du mois
Décodage du lotus
Le 1er décembre, l’Inde succédera à l’Indonésie à la présidence du puissant groupe des Nations du G20, et occupera ce poste pendant un an. Si la présidence du G20 offre à l’Inde une occasion unique de contribuer aux questions d’importance internationale, la bonne nouvelle pour l’industrie du tourisme est que les pays membres du G20 représentent le plus grand nombre d’arrivées de touristes étrangers en Inde. 200 réunions sont prévues dans 56 lieux – grandes et petites villes – pour présenter le patrimoine culturel et la diversité de l’Inde. Le logo du G20 récemment dévoilé, qui s’inspire des couleurs du drapeau national de l’Inde, est orange et vert, avec un globe terrestre et une terre, ainsi qu’un lotus fleuri à sept pétales reflétant la croissance au milieu des défis. L’inclusion du Lotus est vraiment intéressante ici. Depuis sa première mention dans les Vedas, un recueil d’hymnes, de prières et de rituels, écrit il y a quelque 4 000 ans comme la fleur d’où émerge toute la création, jusqu’à son inclusion actuelle dans le logo du G20, le lotus a été une partie séduisante et exaltée du paysage culturel de l’Inde et continue de l’être.
La capacité du lotus à s’épanouir dans les conditions les plus sombres a séduit l’humanité pendant des siècles. Dans la tradition indienne du yoga et de l’ayurveda, qui a capté l’imagination du monde entier dans le domaine du bien-être, les sept chakras – centres d’énergie du corps qui correspondent à des faisceaux nerveux et à des organes internes spécifiques – sont chacun symbolisés par un lotus d’une couleur spécifique et doté d’un nombre précis de pétales. Des études scientifiques récentes ont révélé que le lotus regorge de propriétés – vitamines, minéraux et agents anti-inflammatoires – qui peuvent avoir un impact sur notre vie quotidienne et notre bien-être. Les extraits de fleur de lotus sont également en passe de devenir un élément de base des soins de la peau modernes en raison de la capacité de régénération de la fleur.
Cependant, dans le monde entier et en Inde, le lotus est associé à bien plus que ses qualités de guérison et de régénération. C’est un symbole spirituel puissant et une fleur vénérée lors des cérémonies spirituelles ou religieuses. Le texte bouddhiste le plus influent qui est considéré comme un guide pour libérer le potentiel de transformation de la vie de chaque individu est appelé le Saddharma Puṇḍarīka Sūtra ou le Sutra du Lotus. De nombreuses divinités hindoues et bouddhistes sont représentées assises ou debout sur une flower de lotus entièrement ouverte, représentant le corps transcendantal, subtil et spirituel des divinités qui est en apesanteur.
Le lotus est également un motif extrêmement populaire dans l’architecture, l’art et l’artisanat du sous-continent indien. Les deux déesses fluviales les plus sacrées de l’Inde, Ganga et Yamuna, sont toujours représentées tenant un lotus à longue tige dont les ondulations épousent les contours de leur corps en forme de “S”, élégamment dressé. Dans les peintures miniatures indiennes qui ont fleuri dans les cours royales, les plans d’eau – rivières, lacs, étangs – sont toujours indiqués par la fleur de lotus et ses larges feuilles flottant à leur surface. Dans l’école de peinture miniature Pahari de l’Himalaya occidental, toutes les divinités hindoues arborent des couronnes à pinces faites de boutons de lotus. Des sculptures stylisées représentant le lotus ont été découvertes dans les grottes d’Ajanta (du 2e siècle avant J.-C. au 7e siècle après J.-C.) et sur le stûpa bouddhique de Sanchi (3e siècle avant J.-C.). Le lotus a également été intégré à l’architecture moghole du sous-continent, comme en témoignent des monuments tels que le tombeau de Humayun, datant du XVe siècle. L’un des motifs les plus importants utilisés dans les Kolams – un dessin géométrique composé de lignes droites, de courbes et de boucles, tracé autour d’une grille de points – dessinés pendant les fêtes de la moisson en Inde du Sud – est le Lotus. Et comment oublier le grand chef-d’œuvre des sculpteurs locaux dans le célèbre temple jaïn du 11e siècle à Mount Abu, au Rajasthan, qui ont réalisé une rosette de lotus pendante et filigranée, élément central de son plafond, qui vous laissera sous le charme. Le motif de la rosette de lotus est également présent dans les textiles tissés et imprimés, ainsi que dans les sculptures en pierre et en bois et dans les ornements portés par les femmes, utilisés avec beaucoup d’innovation et d’imagination dans toute l’Inde.
Quoi de neuf
Dileep Kothi, Jaipur, Rajasthan.
Dileep Kothi est la maison familiale de l’ancienne famille royale de Barli. La 16e génération de la famille royale a rénové avec amour cette résidence privée afin de capturer l’essence de son illustre passé, présent et futur. Cet hôtel de luxe propose six espaces de vie spacieux nichés dans le charmant quartier de la ville rose, à proximité des célèbres attractions de Jaipur. Chaque suite luxueuse offre un mélange idéal entre le traditionnel et le contemporain. Sur demande préalable, la famille peut organiser un dîner privé spécialement conçu dans sa cuisine royale, exclusivement pour nos invités.
Le tisser dans un itinéraire :
Itinéraire : Delhi – Agra – Jaipur – Jodhpur – Udaipur – Mumbai
Arth, Lohardaga, Jharkhand
Arth est un refuge isolé, niché au milieu de paysages pittoresques, d’une faune variée, de collines ondulantes et d’une eau sereine. Ce cottage de quatre suites est fabriqué avec amour par les autochtones à partir de matériaux naturels dans un style inimitable. Ici, les clients peuvent savourer une gamme de cuisines, allant des plats authentiques à la nourriture internationale préparée avec des ingrédients d’origine locale. Et bien sûr, il y a des activités passionnantes à choisir, offrant quelque chose pour tout le monde – que ce soit une aventure, la nature, des expériences culinaires ou des ateliers pratiques. Visitez et surprenez vous !
L’intégrer dans un itinéraire
Acheminement : Kolkata – Bawali – Mayurbhanj – Ranchi – Lohardaga – Bodhgaya – Varanasi – Delhi
Une expérience culinaire avec Sundari, Chennai, Tamil Nadu
Les présidents et les célébrités ont savouré les délices emblématiques de l’Inde. Maintenant, c’est votre tour !
La santé et le goût sont généralement des pôles opposés et il faut un acte, des connaissances et une expérience considérables pour équilibrer les deux. La nourriture indienne intègre des herbes et des ingrédients spécifiques qui sont censés faire partie d’une méthode holistique pour retrouver la santé et la vitalité de l’esprit et du corps.
Rencontrez Sundari Krishna, une hôte fantastique, passionnée, amicale et qui aime cuisiner. Pour Sundari, la cuisine est une science et donne l’occasion de faire des recherches tous les jours. Sa passion est d’étudier les valeurs nutritives et même le nombre de calories pour chaque ingrédient et de faire ressortir cet équilibre. Ses voyages, combinés à sa passion pour la nourriture, l’ont amenée à participer à de nombreux concours de cuisine à travers le monde. En tant que gastronome, elle possède une vaste connaissance de la cuisine indienne du nord et du sud. Dans sa cuisine, elle s’efforce de créer l’équilibre parfait entre saveur et santé.
Elle et son mari résident dans une belle maison donnant sur un jardin à Chennai, à environ un kilomètre de la mer, où ils accueillent les visiteurs pour leur faire découvrir la cuisine indienne. Vous pouvez choisir d’avoir une interaction avec elle tout en apprenant quelques plats indiens, en savourant un repas fait maison ou en dégustant un délicieux thé.
Où : Chennai
Durée : 2 – 4 heures (selon l’expérience)
Minimum : 01 invité
Maximum : 06 personnes
Note :
- Seuls des repas végétariens seront préparés et servis.
- Aucune boisson alcoolisée ne sera servie ou autorisée.
Histoires de l’Inde
L’histoire du poivre noir
Alors que les caravanes de chameaux sur la route de la soie traversaient le désert du Thar, dans le lointain nord-ouest de l’Inde, en bravant des conditions extrêmes, dans le sud de l’Inde, les commerçants maritimes sur les routes des épices atteignaient le Kerala en affrontant des voyages maritimes périlleux à la recherche de poivre noir. Il s’agissait d’une importation si prisée et son importance en tant que produit de luxe était telle qu’en 410 après J.-C., lorsque les Huns ont assiégé Rome, 3000 livres de poivre noir ont été exigées comme rançon. À l’instar de Jaisalmer, de l’Afghanistan, de l’Iran, de l’Égypte et de la Turquie le long de la route de la soie, plusieurs ports et centres commerciaux florissants sont apparus dans le monde entier le long des routes des épices, notamment à Muzuris, Cochin et Kozhikode dans le Kerala. Les commerçants arabes d’Oman et du Yémen ont été les premiers à s’emparer du commerce maritime des épices en provenance du Kerala dès 600 avant J.-C. et ont servi d’intermédiaires entre l’Inde et l’Europe. Ils se rendaient sur leurs boutres (bateaux) à Bassora (dans l’actuel Irak) et à Constantinople (l’actuel Istanbul) pour vendre leurs épices aux marchands de Venise qui ont amassé une fortune en les distribuant dans toute l’Europe. C’est le commerce du poivre noir qui a construit à lui seul la glorieuse ville de Venise. Les boutres sur lesquels les Arabes naviguaient sont toujours construits dans la ville de Beypore, à Kozhikode, dans le nord du Kerala, selon la même tradition, mais maintenant pour des clients fortunés du Moyen-Orient.
Certains des commerçants arabes se sont installés au Kerala, se sont mariés avec la population locale et ont donné naissance à une diffusion culturelle unique qui perdure jusqu’à aujourd’hui. Les Chinois sont venus par la suite et ont commercé avec le Kerala entre le 12e et le 15e siècle. Peu de gens savent que l’amiral Zheng Hee de la marine impériale Ming, qui mesurait 1,80 m, a débarqué à Kozhikode en 1408, presque 100 ans avant l’explorateur portugais Vasco-Da-Gama. La flotte de l’amiral Zheng, dit-on, était comme une ville flottante avec 60 navires et 20 000 hommes, ce que le monde n’avait jamais vu auparavant. Les historiens pensent que les filets de pêche chinois ont été introduits au Kerala par l’amiral Zheng. Les mots en malayalam (la langue locale du Kerala), tels que wok, bocal à cornichons et soie, sont tous préfixés par le mot Cheena (ou Chine). Les similitudes architecturales frappantes entre le Temple du Ciel de Pékin, qui date du 15e siècle, et le Temple Madhur de Kasargod, dans le nord du Kerala, sont tout aussi époustouflantes.
L’arrivée de Vasco-Da-Gama à Kozhikode, un événement capital qui a changé le cours de l’histoire maritime, a ouvert les portes aux marins du monde entier et mis fin au monopole arabo-vénitien sur le commerce des épices. Les Hollandais ont suivi les Portugais, puis les Britanniques. Ils se sont tous disputés le contrôle de ce commerce lucratif par la coercition et la conciliation. Le palais de Matancherry ou palais hollandais de Cochin, datant du XVIe siècle, a été construit par les Portugais avec de superbes peintures murales de divinités hindoues et un temple à l’intérieur de ses locaux comme cadeau pour le roi de Cochin. Les Hollandais l’ont ensuite rénové. À la même époque, une manœuvre diplomatique similaire de la part des Portugais, puis des Hollandais, a été enregistrée dans le comptoir commercial de Nagasaki au Japon pour son Daimyō (seigneur féodal).
Outre les marins, le commerce des épices a également amené des communautés entreprenantes du reste de l’Inde au Kerala. Tout comme le roi de Jaipur au Rajasthan, le roi de Cochin a invité ces communautés hautement qualifiées venues de toute l’Inde à s’installer à Fort Cochin pour commercer et prospérer. Il en est résulté un échange socioculturel fascinant, dont les traces sont encore visibles dans les diverses communautés, les quartiers, les ruelles, la cuisine, les festivals, les bâtiments historiques, les marchés et les rues de Fort Cochin, que l’on peut découvrir sans hâte à pied ou à vélo. Une bière au Sea Gull, le bar en bord de mer, est fortement recommandée après l’exploration de la journée. Et n’oubliez pas de parcourir la collection de broderies Little Queen à Matancherry. Certaines des traditions de broderie remontent au Moyen Âge et ont été transmises par les religieuses européennes.
Le développement durable et nous
Coexister avec la nature – L’architecture vernaculaire du nord-est de l’Inde
Tous les rois (ou reines) ne construisaient pas des choses ostentatoires. Bien qu’il abrite l’une des plus anciennes dynasties de l’Inde – la dynastie Ahom d’Assam – qui a régné pendant près de 600 ans, le nord-est de l’Inde ne compte pas de forts et de lieux étonnants. L’architecture dans le nord-est de l’Inde a toujours été liée à la tradition, à la communauté, au climat et à la fonctionnalité, même pour les membres de la famille royale qui n’ont rien construit de grandiose pouvant être qualifié de merveille architecturale. Les Britanniques qui ont colonisé la région au début du XIXe siècle ont rapidement adopté l’architecture vernaculaire de la région. Les Chang Bungalows (bungalows sur pilotis) qui parsèment encore le paysage de l’Assam, en particulier les plantations de thé, par exemple, étaient une adaptation des habitations tribales construites en tenant compte du climat humide de l’Assam et des inondations annuelles pendant la mousson. Un autre exemple est la “maison de type Assam”, en voie de disparition, dont les murs sont faits de bambou ou de roseau (connu localement sous le nom d’ikora) et de plâtre dans une structure en bois. Ils ont un toit en tôle légère et des planchers en bois qui sont très résistants aux tremblements de terre. Il convient de mentionner ici que toute la région du nord-est de l’Inde est une zone hautement sismique et a connu des tremblements de terre dévastateurs dans le passé.
L’architecture vernaculaire robuste du nord-est de l’Inde est l’un des premiers exemples de conception de bâtiments durables en Inde.
La flore luxuriante de la région est pratique pour construire des maisons adaptées à son climat, ainsi qu’à ses conditions géographiques. Les variétés de bambou qui constituent le principal matériau de construction des habitations sont presque innombrables. Il faut y ajouter les différentes sortes de cannes, d’herbes et de feuilles de palmier utilisées pour fabriquer des joints et des toits de chaume. En fonction de son emplacement – sur une colline en pente, au bord d’une rivière ou au pied de l’Himalaya – chaque tribu possède un modèle de maison distinct. Tout comme leurs textiles, leurs habitations sont aussi une affirmation d’identité.
Dans la plupart des tribus, ils ne sont pas simplement un assemblage de matériaux, mais plutôt des corps vivants qui vieillissent et attrapent des maladies, la raison pour laquelle de nombreuses tribus changent régulièrement leurs fondations. Les maisons, croit-on, ont aussi une âme et sont le lieu de résidence des ancêtres. De nombreuses tribus croient que les esprits peuvent passer d’un style ancien à un style moderne. Alors que certaines tribus pensent qu’elles ne vivent pas dans la maison, mais que la maison leur permet de vivre en leur fournissant un lieu de rassemblement pour manger et dormir, certaines habitations fabriquées avec des matériaux destinés à durer plus de cent ans sont assez grandes pour accueillir une centaine de personnes. L’extérieur de ces maisons assez grandes est décoré de crânes de buffles et, jusqu’à récemment, de crânes humains, étant donné la tradition de chasse aux têtes de la région, notamment parmi les tribus Naga du Nagaland et de l’Arunachal Pradesh. Dans la partie bouddhiste du nord-est de l’Inde, en particulier au Sikkim et en Arunachal Pradesh, les monastères séculaires ont été construits sans aucun dessin ni plan architectural, mais avec l’inspiration spirituelle du moine en chef. Le “Namghor” (salle de prière communautaire) de l’Assam est un mélange d’éléments architecturaux empruntés aux différentes tribus locales et même à l’Asie du Sud-Est, la patrie d’origine des rois Ahom qui utilisaient de l’huile de poisson, des œufs de canard et du riz gluant comme matériaux de construction.
L’architecture vernaculaire du nord-est de l’Inde est également une leçon de communauté. Les ponts suspendus en bambou et en canne qui enjambent les rivières de l’Arunachal Pradesh sont des exemples fantastiques de communautés qui s’unissent pour les construire à mains nues avec des outils rudimentaires. Aujourd’hui encore, il est d’usage dans de nombreuses tribus que des parents parcourent de longues distances pour aider les membres de leur famille à construire une nouvelle maison, à laquelle la communauté participe également.
Mais l’aspect le plus fascinant de l’architecture vernaculaire du nord-est de l’Inde est la coexistence harmonieuse de l’homme et de la nature. Le projet Living Roots Bridges de Meghalaya est un bel exemple de cette relation symbiotique. Les ponts en bambou construits pour traverser les ruisseaux et les rivières dans le Meghalaya n’ont pas pu supporter le poids des fortes moussons. Ils pourrissaient et se brisaient, laissant les gens en rade. Les habitants ont donc imaginé une méthode astucieuse. Ils ont construit des ponts suspendus en façonnant les racines vivantes des arbres à caoutchouc originaires du Meghalaya. Il a fallu 15 à 20 ans pour qu’une toile surréaliste et solide de pont de racines enchevêtrées relie les deux rives, qui s’est développée de façon extraordinaire au fil des ans et a duré des siècles.
Explorez
Nashik – Un mélange parfait de tradition et de modernité
Située à quatre heures et demie au nord-est de Mumbai, sur les rives du fleuve Godavari, Nashik a une double identité que la plupart des gens trouvent déroutante ! D’une part, c’est une ville spirituelle avec plus d’une centaine de temples anciens qui accueillent la célèbre Kumbh Mela tous les 12 ans et, d’autre part, elle est désignée comme la “capitale indienne du vin” en raison du vignoble Sula, le premier vignoble à succès de l’Inde, situé dans sa périphérie ! La ville réussit bien à tisser ses racines traditionnelles avec ses aspirations à la modernité.
Meilleur moment pour visiter
Les meilleurs mois pour visiter sont d’octobre à mars, avant que la chaleur ne s’installe. Nashik connaît des précipitations modérées au mois de juin qui durent jusqu’en septembre.
Foires et Festivals
Kumbh Mela : le plus important rassemblement spirituel hindou en Inde, qui a lieu tous les trois ans, en alternance entre les quatre principaux centres de pèlerinage hindous – Prayagraj, Haridwar, Ujjain et Nashik. La prochaine Kumbh Mela devrait se tenir à Nashik en 2027. La Kumbh Mela de Nashik est un événement gigantesque auquel participent près de trois millions et demi de pèlerins.
Ram Rath Yatra : Un événement majeur du festival Ram Navami qui a lieu au cours de la deuxième semaine de mars. Les grandes célébrations ont lieu au Kalaram Mandir à Panchavati, Nashik.
Sites à visiter dans et autour de Nashik
Nous recommandons une nuit à Nashik pour explorer la vieille ville et ses temples et une nuit au Sula Vineyards.
Pendant votre séjour à Nashik, promenez-vous dans le quartier de Panchavati-Ramkund, dans la vieille ville, qui compte plusieurs temples situés sur les rives de la rivière Godavari. Certains des temples à visiter ici sont
Le temple Sundar Narayan, le temple Naroshankar et le temple Kalaram. L’exploration de cette région vous permettra de comprendre comment la religion soutient les moyens de subsistance de la population locale. Les nombreuses boutiques joliment décorées situées près des temples vendent des objets fréquemment achetés par les pèlerins qui se rendent dans les temples pour y pratiquer leur culte. Pendant la promenade, vous visiterez un bâtiment patrimonial intéressant appelé “Sarkarwada”. Ce manoir du XVIIIe siècle était autrefois le siège des Peshwas, les anciens dirigeants de la ville, et conserve sa grandeur avec ses cours uniques en bois sculpté, ses sculptures distinctes sur les murs extérieurs et ses fenêtres décorées. C’est maintenant un musée ouvert au grand public. Si vous vous rendez dans la région un mercredi, vous assisterez à des scènes animées d’un “Haat” (marché aux puces) coloré qui se tient sur les rives de la rivière Godavari. Le marché répond aux besoins des habitants de Nashik et de ses environs en vendant des ustensiles en fer faits main, des pots en argile, des outils agricoles, des épices, du poisson séché, des vêtements, des sacs à main colorés et de l’argenterie.
Le lendemain, rendez-vous dans les vignobles de Sula, situés à 15 km au nord-ouest de la ville, pour passer la nuit dans l’un de leurs complexes – ” Beyond Sula ” ou ” The Source at Sula “. Ce sera une journée de vin, de nourriture et de vues panoramiques. Se promener dans une cave animée, observer de près les installations de Sula et comprendre le processus de fabrication du vin, du raisin au verre, fait partie de l’expérience Sula.
Artisanat et arts
Les marchés de Nashik sont réputés pour leurs superbes bijoux, leurs objets d’art et d’artisanat, ainsi que pour les articles fabriqués à la main comme les Bidriware, les Kolhapuri Chappals (sandales), les Kolhapur Jewellery, les textiles Mushroo et Himroo, les Paithani Saris et les Warli Paintings.
Séjours que nous recommandons
The Taj Gateway Hotel Ambad, Nashik : Entouré de 20 hectares de jardins paysagers luxuriants, The Taj Gateway Hotel Ambad est le choix de séjour préféré des voyageurs d’affaires et de loisirs.
https://www.tajhotels.com/en-in/taj/ambad-nashik/
Beyond By Sula : Niché derrière les collines de Gangapur et entouré par la sérénité de ses eaux calmes, le Beyond by Sula dispose de 10 chambres luxueuses. Cette demeure élégamment conçue propose 7 chambres exécutives et une villa de 3 chambres. Toutes les chambres donnent sur le lac et la campagne de Nashik et sont équipées des meilleurs vins de la maison Sula.
https://sulavineyards.com/stay-with-us.php
Accessibilité
La meilleure façon d’accéder à Nashik depuis Mumbai est par la route (National Highway 160). Elle est également reliée par la route à d’autres villes proches telles que Pune, Aurangabad et Surat.
L’aéroport de Nashik est situé à 20 km de la ville et propose des vols sans escale vers Delhi, Ahmedabad, Hyderabad, Pune et Belgaum.
Nashik se trouve sur les principales voies ferrées reliant Bhopal à Mumbai, Varanasi à Mumbai, Kolkata à Mumbai et Bhubaneswar à Mumbai. Certains des trains de première classe, comme le Rajdhani Express et le Duronto Express, s’arrêtent à la gare de Nashik Road.
Festivals à surveiller
Faites le plein de jazz au Jazz India Circuit, à Goa, du 25 au 26 février 2023.
Depuis ses débuts à la Nouvelle-Orléans à la fin du XIXe siècle, la musique de jazz a évolué et s’est répandue dans le monde entier avec de nouveaux styles. Si vous êtes un fan de jazz, rendez-vous à Goa en février 2023 pour une bonne raison : le circuit Jazz India de Teamwork Arts présentera des formes anciennes et plus récentes de musique jazz expérimentale.
Comme il l’a fait dans le passé, le festival apporte le meilleur du jazz à Goa. Mais ce n’est pas tout ! Le Jazz India Circuit sera un pot-pourri d’expériences exaltantes telles que des ateliers de musique, des espaces expérientiels interactifs, un marché aux puces animé, une aire de restauration vibrante de cuisine internationale, un festin d’activités artistiques et artisanales, et bien plus encore. Des artistes de renommée mondiale aux talents locaux du jazz, le Jazz India Circuit 2023 sera une incroyable célébration de la vie, de la musique et de la liberté. Le coup d’envoi sera donné le 25 février 2023. Nous vous recommandons vivement de commencer à planifier vos vacances à Goa dès que possible.
Pour plus de détails, veuillez nous écrire.
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Le Lotus Sacré
S’élevant des profondeurs de l’eau et déployant ses pétales et ses feuilles à la surface, le lotus a joué un rôle important dans l’ancienne civilisation indienne et, à bien des égards dans le monde, il a également été utilisé pour représenter la culture asiatique au sens large.
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